Guida agli effetti per chitarra

[Smith]

Una chitarra elettrica così come la conosciamo più o meno tutti, è utilizzabile senza l’ausilio di effetti o diavolerie varie, collegandola semplicemente ad un altoparlante, il suono che questo riproduce è chiaro e naturale. Per molti chitarristi usare degli effetti, significa distogliere l’attenzione su la cosa più importante, ovvero il tocco, ed infine, il sound originale, quello che viene creato solitamente dal mix Chitarra/Amplificatore. Per fortuna nel vasto mondo dei pedalini è possibile scegliere se optare per un suono più cristallino o uno più distorto e scuro, tra un effetto ripetizione da mal di testa, e un altro che invece lavora a sostegno del suono. Non bisogna mai essere drastici nel giudicare un determinato argomento, la cosa importante è sperimentare, non tutti si affidano al sound originale della propria chitarra, può essere privo di personalità, così come potrebbe averne da vendere, la verità sta nel mezzo, scegliere gli effetti in base allo stile, e a quello che vogliamo sentir uscire dall’amplificatore.

Difficile scegliere dopo aver letto qualche recensione, dopo aver visto qualche video su internet (tipo video-recensione), così come a volte è sbagliato affidarsi ai consigli dei commercianti, che il più delle volte si limitano semplicemente a vendere il prodotto più costoso. Lo scopo di questa guida, è quello di accennare anzi tutto il concetto di effetto per chitarra, capire che tipologie di effetto esistono, quali sono e che funzione svolgono all’interno della catena. Analizzeremo inoltre le differenze tra un pedale analogico e uno digitale, parlando infine di sistemi multi-effetto, digitali e non solo.

• Capitolo 1: Che tipi di effetti esistono
• Capitolo 2: Gli effetti Analogici e Digitali
• Capitolo 3: Corretto uso della catena di effetti
• Capitolo 4: Pedaliere multi-effetto ed MFX
• Capitolo 5: Qualche effetto a pedale da vicino

NB: Questa guida è stata scritta al fine di illustrare e spiegare il funzionamento e il ruolo che ricopre nel sound un effetto per chitarra, con annesse sfumature e dettagli del caso. Nessun messaggio o suggerimento può ritenersi inattaccabile, esistono varie scuole di pensiero e vanno rispettate, io spero che la mia sia in sintonia con la vostra, e spero di potervi aiutare con i vostri problemi, sarò felice di rispondere alle vostre domande, accetterò le vostre critiche e leggerò le vostre esperienze. In cambio chiedo una discussione pulita e ordinata, senza commenti inutili o critiche infondate e provocatorie, per il resto ogni messaggio è ben accetto. La guida è stata scritta interamente da me, con tanta passione per la musica, per le chitarre, con la voglia di rendere di pubblico dominio un contenuto interessante come questo. Per chi avesse intenzione di prendere spunto da questa, per creare nuove guide, può semplicemente chiedermelo in PVT o Mandandomi una Mail, evitando quindi spiacevoli sorprese, non sarebbe la prima volta del resto. La discussione verrà aperta quando tutti i capitoli saranno online, verrà quindi poi aperta ed eventualmente ritoccata, inserendo immagini o altro materiale. Buon a lettura a tutti.

[Smith]

Che tipi di effetti esistono

Di effetti ne esistono veramente molti, e questo è sicuramente un bene, perchè ognuno di questi ha caratteristiche tecniche ben differenti, un suono differente, e ovviamente anche dei prezzi molti diversi. Citarli tutti non è affatto importante oltre che impossibile, è invece necessario elencare le categorie alla quale essi appartengono, non sono molte, bisogna conoscerle e capirle però, vediamo quali sono le più importanti.


Wah/Cry-Baby: Il Wha è tra gli effetti più famosi e antichi nella storia della musica, in particolare di quella Rock, Jimmy Hendrix è senza ombra di dubbio il maestro indiscusso, alcuni suoi brani celebri sono stati suonati per mezzo di questo straordinario effetto, tecnicamente molto semplice ma di grande impatto musicale se usato correttamente. Il caratteristico sound viene fuori tagliando ed impiegando nel segnale delle frequenze più alte, il risultato finale ricorda il pianto di un bambino, per questo motivo viene anche definito “cry baby”.

Il Wah nasce come effetto a pedale, ed è tra i pochi a non avere una versione digitale, questo perchè il suo utilizzo non è continuo, ma viene usato occasionalmente durate l'assolo, quindi azionato per mezzo di un pedale, simile a quello del volume o del Whammy per esempio. Tramite alcuni Software specifici o multi effetto digitali, è possibile attivarlo, ma in modo permanente, da utilizzare più per la ritmica che per gli assoli, almeno che non ci sia integrato un pedale di espressione. I produttori più famosi sono VOX e Dunlop, quest'ultimo prende il nome di “Cry-Baby”. Tra i vari artisti che lo utilizzano o l'hanno utilizzato citiamo; Eric Clapton, David Gilmour, Santana, Stevie Ray Vaughan e molti altri.

Compressore: Tra i vari, questo è sicuramente l'effetto più utilizzato nella musica, nei generi più disparati tra l'altro, il Rock e gli stili più duri non possono farne a meno, se usato in modo corretto inoltre, è tranquillamente applicabile a contesti blues, il Jazz probabilmente non rientra nelle categorie utilizzanti di tale effetto (mai dire mai però). Il compressore riceve il segnale, ne riduce l'ampiezza e lo rielabora in una banda più stretta, decisamente molto utile nelle chitarre soliste, che oltre ad un distorsore/overdrive, vogliono un sound più potente e compresso. La compressione del livello audio è comunque un argomento complesso, di cui probabilmente non parleremo mai, a noi serve più che altro sapere il concetto di base, entrando un po nel vivo della questione, quello che accade è una riduzione della dinamica del segnale.

Distorsore: La storia di questo effetto è molto interessante. Può essere definito come il primo vero effetto per chitarra elettrica, ma non era un pedale, bensì parliamo di una distorsione naturale dell'amplificatore, che a quei tempi, veniva portato a volumi estremi, ma questo andava in saturazione e creava quel tipico sound sporco, ma allo stesso tempo originale e con più armoniche, questo cominciò a piacere ai chitarristi dell'epoca, tant'è che si cominciò proprio a ricercare quelle sonorità, che fino a qualche tempo prima, erano solo un problema, definiamolo pure “tecnico”. Erano gli anni 60', i tempi dei Rolling Stones e dei Beatles, gli anni d'oro comunque furono i 70' e successivamente gli 80', oggi un effetto a cui pochi rinunciano.

Molti si domandano se Distorsore ed Overdrive appartengono alla stessa categoria di effetto, potremmo dare un si teorico, se consideriamo che entrambi tendono ad alterare il suono lavorandoci sopra, al fine di distorcerlo, in modo diverso si, ma il concetto di base è questo. Oggi esiste una netta distinzione tra questi due effetti, non potrebbe essere altrimenti, le differenze sono notevoli, per ora parliamo della distorsione. Essa, a differenza dell'overdrive modifica l'onda sonora al suo ingresso, se volessimo essere più precisi, l'onda originale solitamente viene considerata a forma sinusoidale, con una distorsione attiva questa diventa letteralmente quadrata, mentre l'overdrive mantiene tutto sommato una linea originale, il che spiega le differenze di suono tra i due.

Overdrive: Abbiamo detto che la distorsione si creò praticamente da sola, dal nulla, un amplificatore che andava in saturazione regalava un sound distorto. Negli anni tutto questo è stato rimpiazzato da effetti a pedale di ogni genere e forma, ed ecco che arriva l'overdrive. Un effetto di questo genere si può ancora ottenere alla vecchia maniera, alzando il guadagno del preamplificatore, questo, essendo progettato per lavorare con bassi segnali va in saturazione e il gioco è fatto. Questa pratica sembra essere comunque ormai abbandonata e rimpiazzata dai pedali analogici che tutti conosciamo, il suono che esso produce, che provenga direttamente da un amplificatore o da un effetto a pedale, è più caldo e come già detto, meno aggressivo, non taglia le frequenze e crea meno armoniche rispetto alla distorsione, ma non per questo non viene usato nel Rock e in altri stili, anzi.

Equalizzatore: Conosciuto come effetto, anche se probabilmente non è un termine corretto, l'equalizzatore permette di ricreare il giusto sound in modo preciso e mirato, senza quindi necessariamente lavorare sul pannello dell'amplificatore, andremo ad agire sui potenziometri; alti, bassi e medi, per quelli classici a tre bande. Viene inserito generalmente dopo gli effetti di Overdrive e Distorsione, in quanto utilizzarli può voler dire un cambiamento di quello che solitamente ascoltiamo, dei bassi troppo profondi ad esempio possono essere attenuati, così come è possibile valorizzare gli alti, far squillare una chitarra nel modo giusto. Il suono, inteso come segnale audio, viene sottoposto ad vero e proprio filtraggio, da qui si possono effettuare varie operazioni, tra cui quelle indicate sopra. Gli equalizzatori di “fascia alta”, sono quasi sempre a sette bande.

Chorus: Anche il Chorus fa la sua parte nel sound finale, è un effetto “sfasamento” per chitarra e non solo, infatti viene spesso impiegato negli impianti voce. Il suo scopo è quello di impiegare una o più linee di ritarto nel segnale, così da creare un effetto di ritardo, comunque brevissimo, non parliamo di un vero e proprio delay. Scendendo più sul tecnico, il tempo di ritardo varia mediante un LFO (Oscillatore a bassa frequenza), crea infine un effetto Doppler, ovvero un cambiamento apparente della frequenza e della lunghezza d'onda, un fenomeno conosciuto fin dal 1845, insomma mica male. Il risultato finale è un raddoppio del segnale originale, esso contiene svariate dissonanze, spesso e volentieri usato nel Jazz.

Flanger: Inventato negli anni 50' in modo abbastanza spartano da alcuni tecnici audio, è attualmente un effetto elettronico che lavora in un modo più o meno simile a quello del Chorus, impiegando una linea di ritardo dove viene fatto poi passare il segnale, dando vita ad un effetto Comb Filter, tradotto in Italiano “filtro a pettine”. Il sound finale presenta dei picchi di risonanza e punti di assenza di segnale audio. L'effetto in questione non viene usato spesso nell'esecuzione dei brani, bensì occasionalmente, il risultato è più o meno simile al rumore di un aero a reazione, non a caso viene usato per riprodurre il suono di un elicottero o di un aereo appunto, sulla chitarra.

Delay: E' tra gli effetti Eco insieme al riverbero. Il delay riceve un segnale e lo registra al suo interno, lo riproduce poi in vari modi in base alla configurazione; Tempo di ritardo, volume del segnale copia, tempo di ripetizione e via discorrendo. La differenza tra un effetto delay e un riverbero, è che il primo può riprodurre il suono “copia” con un attacco ritardato, mentre il secondo riceve un segnale originale e lo prolunga nel tempo, dando un sostengo e non una ripetizione. Anche il delay nasce come effetto analogico, ma è stato ben presto rimpiazzato con una circuitazione digitale, nessuna usura dei componenti, qualità audio più fedele e più opzioni a disposizione.


Ci sono alcuni effetti/dispositivi non citati. Il Noise gate ad esempio, riduce drasticamente i rumori di fondo generati dagli effetti, dagli amplificatori o direttamente dalla chitarra/basso. Viene generalmente usato quando nel sound, quindi nella catena, sono presenti distorsioni e overdrive più o meno pesanti, in quanto questi tendono a generare rumore, così come cavi audio di scarsa qualità. Il noise suppressor è tra gli effetti di volume ed è opportuno inserirlo dopo gli effetti di modulazione (chorus, flanger, phaser), e prima degli effetto Eco. Il riverbero, applicato ad un contesto musicale (live o studio di registrazione), viene utilizzato per far si che il suono non sia stoppato, ma prolungato nel tempo, dando la sensazione di un riverbero naturale in ambienti più grandi. Per riverbero si intende infatti, un segnale audio che uscendo da una sorgente tipo un amplificatore, incontra sul percorso un ostacolo, meno assorbono le pareti, tanto più è prolungato l'effetto. Non avere un effetto del genere, significa contare esclusivamente su l'effetto riverbero naturale che quella stanza può offrirci.

[Smith]

Gli effetti Analogici e Digitali

Gli effetti per chitarra sono attualmente una garanzia per molti chitarristi, permettono di esprimersi al meglio talvolta, questo sempre un per discorso legato al proprio gusto personale, al proprio stile e tutto il resto, non è il caso di criticare chi ne fa un grande uso, così come non è da logiare chi non ne usa proprio. Dal Rock al Jazz, la contaminazione di attrezzature più o meno costose è innegabile. L'enorme quantità di effetti per chitarra, ci spinge ad entrare sempre più nel vivo delle caratteristiche tecniche, questo per facilitarci la scelta, fatta sempre premessa che la cosa migliore è provarli di persona. Tra i vari dubbi che affliggono un chitarrista in procinto di acquistare un effetto, di qualunque tipo sia, c'è quello del; Meglio analogico o digitale?

Non è così facile rispondere, gli effetti nascono analogici, fino agli anni 70' infatti, un effetto era realizzato con un dispositivo elettrico che modificava il segnale di ingresso attraverso un circuito analogico, in realtà tutto molto semplice, ma comunque efficace, ieri come oggi. Come è giusto che sia, la tecnologia andò avanti ed arrivò il Digitale, sembrò una svolta nel mondo della musica, ma questo è vero in parte. Gli aspetti favorevoli dell'impiego di una tecnologia digitale sono legati alla personalizzazione dell'effetto, alla moltitudine di modifiche che si possono apportare, in lungo e in largo, ai costi incredibilmente bassi, ma gli aspetti negativi? Per capirli occorre spiegarne il funzionamento, piuttosto semplice da capire.

L'effetto digitale effettua un'operazione di conversione analogico-digitale tramite un processo di digitalizzazione, che avviene a sua volta grazie ad un componente elettronico, comunemente chiamato A/D, ed effettua poi il processo inverso, cioè; digitale-analogico (D/A). Il segnale in entrata viene quindi trattato più volte, questo significa che se la qualità dei circuiti e dei componenti è scadente il suono ne risentirà incredibilmente. Di conseguenza, se volete affidarvi ad apparecchiature digitali, probabilmente dovrete spendere cifre considerevoli. Spezziamo comunque una lancia a favore del digitale, se è pur vero che non è oro tutto ciò che luccica, i migliori effetti a Rack sono digitali, così come gli effetti di delay e modulazione in generale, sono decisamente superiori in quest'ultima categoria di circuitazione. I pedali singoli che tutti abbiamo visto e provato almeno una volta, offrono una qualità “forse” ancora superiore rispetto ai vari multi-effetto digitali oggi in commercio, ma anche qui il discorso andrebbe preso con le pinze.

Ormai le aziende produttrici di sistemi multi-effetto digitali, hanno come unico scopo, quello di “emulare” alcuni effetti storici e conosciuti, dai compressori MXR della Dunlop ai distorsori, tipo Fulltone OCD o Electro-Harmonix Big Muff tanto per dirne un paio, e ci riescono anche bene, quindi non sempre ci sono differenze abissali, possono nascere in casi particolari, del resto è difficile per un componente digitale, “imitare” un distorsore valvolare, ed ecco quindi che il tutto cambia da un effetto a un altro.

Molti si chiedono inoltre come sia possibile riconoscere/distinguere un effetto analogico da uno digitale. Per chi non lo sapesse faccio una piccola precisazione; Per digitale non s'intende sempre il multi-effetto, tipo Zoom, Line6 POD, la serie BOSS GT o Ditech RP, parliamo sempre di pedalini singoli. Purtroppo i produttori, nel sul sito ufficiale e ne tanto meno sul manuale, scrivono in modo chiaro che tipo di circuitazione è impiegata nel pedale, è facile capirlo quando parliamo di un effetto a valvole, in quel caso è ovvio che l'effetto è analogico e non digitale. Non esiste un modo certo per saperlo, probabilmente bisognerebbe leggere direttamente il PCB interno, possiamo comunque dire che: Quasi tutti i Delay sono digitali, stesso discorso per gli effetti Riverbero, almeno che non parliamo di quello a molla, ormai abbandonato direi, usato anche in molti amplificatori. Gli effetti di distorsione ed overdrive sono analogici il più delle volte, questo di principio perchè la loro costruzione è molto semplice ma sopratutto perchè il suono distorto su circuitazione analogica sembra andar meglio ed essere il preferito da molti, è ovviamente digitale nei vari multi-effetto. Uno esclude l'altro insomma, a volte è meglio il digitale altre l'analogico, provateli e capirete cosa vi piace di più.

[Smith]

Corretto uso della catena di effetti

Avere una quantità infinita di pedali può essere inutile, se collegati nel modo sbagliato possono semplicemente dar vita ad un sound confuso, privo di senso, anche in base alla configurazione del singolo pedale indubbiamente. E' vero che non esiste un ordine da seguire a tutti i costi, anche qui come sul discorso chitarre in generale, amplificazione e cura degli strumenti, esistono scuole di pensiero che non sempre si prendono tra loro, ma esiste invece un ordine consigliato, in quanto ogni singolo effetto analogico o digitale, dovrebbe lavorare in determinate condizioni, così da non creare nessun conflitto o disturbo di fondo. Ad esempio, il pedale Wah è preferibile inserirlo all'inizio della catena, questo perchè dovrebbe lavorare su un segnale pulito proveniente direttamente della chitarra e non da un segnale già lavorato, dal compressore ad esempio, o peggio ancora, dal distorsore.

Ancor più importante è la parentesi dedicata al compressore, questo non fa altro che amplificare il segnale proveniente dalla chitarra, è fondamentale che lavori su un suono pulito e senza rumori di fondo alla base, causati dai cavi di scarsa qualità, da altri effetti, anche i migliori ne producono, e dalla stessa chitarra, (nelle Fender Stratocaster ad esempio, che non sono schermate), ma diciamo pure nel single coil in generale, il risultato finale sarebbe un ronzio amplificato più del dovuto, nel sound finale anche questo fa la differenza. Nella catena poi, gli effetti Eco, vale a dire Delay e Reverb, vengono messi alla fine, questo perchè il loro scopo è quello di creare un doppio segnale, una vera e propria copia, specie nel primo effetto citato, inserendoli ad esempio al centro della catena, significherebbe avere un doppio segnale ri-lavorato all'infinito, è invece opportuno che operino alla fine, sul segnale processato. Un corretto uso della catena di effetti:


Wha Wha: Il pedale Wah su un segnale pulito si esprime al meglio, al naturale.
Compressore: Amplifica il segnale, indispensabile se sono stati usati dei filtri precedentemente.
Booster: Da una maggiore spinta al suono, anche un aiuto per la successiva distorsione, non sempre occorre.
Distorsione/Overdrive: Diamo colore al suono.
Equalizzatore: Lavorare su; Alti, Medi e Bassi, per gli equalizzatori a tre bande.
Chorus, Flanger, Phaser: Gli effetti di modulazione. Il Phaser può essere messo anche prima del Wah.
Delay e Riverbero: Danno un ulteriore spessore al suono.


Questa è una catena di effetti tradizionale, ad eccezione del booster che entra in gioco in condizioni particolari, dove il suono risulta eccessivamente spento, il resto degli effetti rappresentano una postazione completa. Ce ne sono comunque altri, gli effetti Pitch ad esempio, come Vibrato e Pitch Shifter possono essere collegati prima del Chorus e del Flanger, cioè prima della modulazione, ci sono infine gli effetti di volume e soppressori dei rumori di fondo, i così detti Noise gate, inseriteli prima degli effetti Eco. Il pedale di volume infine, può essere collegato in modo differente, a l'inizio della catena ad esempio, o alla fine, in modo da controllare il volume generale, l'altra alternativa è inserirlo prima degli effetti Eco. Provate comunque a sperimentare qualcosa voi, non sentitevi costretti a seguire un ordine preciso.

[Smith]

Pedaliere multi-effetto e digitali

Avevamo parlato in una precedente guida, dell'esigenza di avere quanti più effetti possibili nel minor spazio e rimanendo in spese tutto sommato contenute, in quella si parlava di effetti e amplificazione in un unico sistema, amplificatori combo, ora parliamo invece di singoli effetti, pedaliere digitali e non. Credo sia il sogno ricorrente di ogni chitarrista, avere un multi-effetto che racchiuda un po tutto, dagli effetti più famosi all'accordatore, dal Wah al volume e così via. Di natura il chitarrista è sempre costantemente indeciso su quale effetto comprare, ammesso che ne faccia uso, cosa aggiungere e cose togliere alla catena, e a volte non si hanno le idee chiare nemmeno su che tipo di sound realmente si cerca, in casi ancora più estremi, in realtà neanche ci serve comprare un nuovo effetto. Vuoi per passione, vuoi perchè ti piace vedere tutti quei LED che si accendono in sala prove o a casa, o perchè non hai niente di meglio da fare che spendere soldi in effetti e simili, vediamo di approfondire l'argomento in modo ragionevole.

Chi è nel giro, saprà che i dubbi non mancano mai in questo mestiere, che sia a livello amatoriale o mondiale, qualche domanda ci ronzerà sempre nella testa, e se prima abbiamo cercato di rispondere al; Digitale o Analogico?, ora vediamo di capire cosa significa avere un multi-effetto analogico sotto i piedi, o una postazione multi-effetto completamente digitale, anche qui non mancano voci di “corridoio” del tutto sbagliate. Diciamo subito che per multi-effetto non si intende sempre il prodotto digitale, questo è l'errore più comune in cui s'inciampa. Questa sigla infatti, sta ad indicare semplicemente una catena di effetti tipo “Compressore, Distorsore, EQ, Modulazione ed Eco, in una singola struttura”, la realizzazione poi può essere completamente analogica, basti pensare ad esempio alla strumentazione di grandi chitarristi come David Gilmour, la cui pedaliera è stata realizzata interamente da Pete Cornish e non è affatto digitale, bensì al suo interno c'è tutta la circuitazione dei pedali originali usati da Gilmour, tipo; Demeter Compulator, Big Muff, BK Tube Driver e via di seguito. In Italia è difficile trovare liutai o comunque esperti in materia, che realizzino sistemi di questo genere, i prezzi si aggirano intorno ai 1,000€ con buona fortuna. Potete pensare ad un multi-effetto del genere se avete le idee ben chiare, di conseguenza fornirete le vostre specifiche, e il tutto verrà realizzato sulla base del vostro sound, un lavoro molto personale insomma, beato chi può permetterselo.

Ci sono poi i multi-effetto digitali che un po tutti abbiamo visto in giro, su internet o in negozio, ovvero dei sistemi principalmente molto compatti, che racchiudono una serie di funzionalità come ad esempio un accordatore cromatico (indispensabile), una base programmabile di batteria per esercitarsi o divertirsi, in molti casi poi, avremo anche la possibilità di collegare la pedaliera al PC e registrare musica tramite software appositi come Cubase. Queste sono funzionalità esterne, ovviamente poi c'è il discorso degli effetti integrati “digitali”. Gli MFX, queste pedaliere digitalizzate appunto, racchiudono una tipica catena di effetti di cui abbiamo parlato fino ad ora, dal compressore agli effetti Eco, tra l'altro nell'ordine consigliato prima, includendo spesso e volentieri anche un pedale di volume, in alcuni casi come nelle ultime serie Digitech RP o BOSS GT, racchiude anche l'effetto Wah e Digitech Whammy controllabile manualmente. Gli aspetti positivi di queste soluzioni riguardano anzi tutto il prezzo, si parte dai 50€ per arrivare fino a 500€ per le soluzioni più “commerciali”, lasciando quindi da parte gli effetti a Rack.

Una semplice catena di effetti analogica, anche la più scadente vi porterebbe via più di 150€, e il risultato non è detto che sia migliore degli altri, non ci metterei proprio la mano sul fuoco. L'aspetto economico riguarda anche l'alimentazione dei singoli pedalini, molto spesso infatti in soluzione economiche e non solo, l'alimentatore (quasi sempre a 9v) non è incluso, questo ci costringe a comprarlo o ad alimentarlo a batteria, e questa non dura molto. Altro aspetto da considerare è la praticità d'uso, avere cinque o sei pedali significa anche dover comprare una pedaliera che li contenga, che possa alimentarli senza troppi problemi, è un'altra spesa che si aggiunge, così come è una spesa comprare dei jack che li colleghi questi sei pedali.

Negli MFX questi problemi non esistono, troveremo un unico alimentatore, sempre incluso nella confezione, nessuna necessità di ulteriori cavi per collegare gli effetti (escluse soluzioni four cables), ma solo quei due che servono per la chitarra e l'amplificatore. Nei multi-effetto digitali più economici le aziende solitamente non spendono nel ricreare sound tipici di pedali più o meno famosi, si rimane su distorsioni classiche ma personalizzabili, compressore, equalizzatori vari, pick-up simulator e via discorrendo. Sono perciò da tenere in seria considerazione, con pochi Euro si può avere tra le mani qualcosa di molto versatile che col tempo comunque, può essere rimpiazzato con modelli più aggiornati, tutto sommato non sono delle spese proibitive, tra l'altro effetti di questo genere si comportano benissimo in sala prove con amplificatori di un certo livello. Arriviamo poi a dei modelli più professionali, il cui prezzo è decisamente più alto ma offrono una qualità superiore e degli effetti più “ricercati”, troveremo quasi sicuramente tra i compressori; Boss CS3 ed MXR DynaComp, per le distorsioni ProCo RAT e Big Muff, Ibanez TS-9/8 per l'ovedrive, questo tanto per fare un piccolo elenco e capire di cosa parlo, è quello che le aziende di oggi cercano di offrire al chitarrista che ha più o meno in testa il sound perfetto, ma non può comprarsi così tanti effetti per ovvie ragioni economiche.

La domanda è ovviamente lecita: Ma la qualità è paragonabile a quella dei circuiti analogici? Diciamo così, attualmente quasi tutti i pedali in commercio sono digitali, forse l'analogico sta pian piano scomparendo, non a caso pare stia diventando impossibile distinguerli, ad eccezione di alcune produzioni rimaste prettamente vintage quindi, il resto è quasi tutto digitale. Gli MFX riescono a svolgere un ottimo lavoro sotto ogni punto di vista, avvicinandosi molto alla qualità dei pedali singoli, in alcuni casi ad eguagliarla, ma sicuramente soffrono alcune carenze riguardo gli effetti di Delay, che si sono digitali, ma richiedono un hardware che immagazzini il suono, e molto spesso non si superano i 4-5 secondi. C'è poi da considerare la difficoltà da parte di un processore, di imitare il sound tipico di una distorsione valvolare, qui sicuramente ci sono differenze, ma per il resto credo che non si possano scartare, almeno che non ne abbiate provata una e vi è sembrata una delusione, allora si, ma in caso contrario pensateci seriamente.

[Smith]

Qualche effetto a pedale da vicino

Abbiamo cercato di capire cos'è e come funziona un effetto analogico/digitale per chitarra, spaziando un po tra la storia e quello che offre il mercato di oggi. A solo titolo informativo vorrei illustrare qualche pedale singolo del vecchio tipo, tanto per rendere l'idea più chiara su quanto è stato scritto scritto fin'ora. Con la speranza che la lettura sia stata piacevole e comprensibile, vedremo quindi alcuni; Compressori, Distorsori/Overdrive ed altri. Tendo a precisare che la scelta è stata più o meno casuale e poco dettata dal mio gusto personale, direi più per un aspetto pratico e di immagini disponibili nella rete di buona qualità, ne citeremo quindi solo alcuni, di ottima qualità si, ma che oltre a non essere i più importanti all'interno della catena, non sono da prendere in considerazione, non è un consiglio ma solo un modo per fari entrare ulteriormente nel vivo dell'argomento. Sarà disponibile, non a breve purtroppo visto il lavoro che devo affrontare, una Guida completa sui vari Setup per iniziare a suonare, quindi l'acquisto dei vari componenti a partire dalla Chitarra, per arrivare ad Effetti e Amplificatori, una guida sul “Cosa comprare” ecco.


Boss CS-3 Compression Sustainer: E' il moderno compressore/sustainer della Boss, piuttosto versatile e apprezzabile visto le numerose configurazione possibili, regolabile in; Level, Tone, Attack e Sustain. E' possibile utilizzarlo con una classica batteria da 9 volt (inserita all'interno), o alimentarlo esternamente con l'apposito alimentatore originale BOSS PSA-Series, purtroppo non incluso nella scatola come spesso accade, il cui prezzo si aggira intorno ai 70,00€. Si adatta un po a tutti i generi, fornendo compressioni più morbide e calde, o all'occorrenza più estreme, ma di sicuro una soluzione standard, ottima anche considerando il poco rumore che questo genera.

Fulltone OCD: Solido, ben costruito e semplice da utilizzare, l'OCD è un Distorsore/Overdrive prodotto dalla Fulltone. Si alimenta a batteria o con un alimentatore fino a 18 volt DC, la tecnologia è true-bypass. I potenziometri sono i classici tono volume e drive, un bel LED blu d'accensione in alto corona il tutto, fin troppo potente direi. Troviamo due modalità; HP ed LP. Per la prima, occorre attivare lo switch in alto, l'OCD in questa modalità fornisce un suono più caldo e avvolgente, tipico di un distorsore valvolare, ma questo non lo è affatto. Decisamente molto versatile, non solo Rock quindi.

Boss GE-7: E' un equalizzatore a sette bande (da 100 Hz a 6,4 KHz) prodotto dalla Boss, ed è forse fra i più utilizzati in quanto relativamente economico, e direi anche completo, come collegamenti ed opzioni. Anche lui come gli altri della serie può essere alimentato con una batteria o tramite un alimentatore a 9v, quello della serie Boss PSA-Series ad esempio, potete usarne altri, basta che rispettiate lo standard di voltaggio. Non manca il LED d'accensione e una facile accessibilità al vano batteria interno, al contrario di molti altri pedals, direi che è punto a favore. Il prezzo è molto interessante, circa 75,00€ online.

Boss DD-7: Tra gli ultimi effetti delay della Boss c'è l'ottimo DD-7, un aggiornamento del precedente DD-3 Digital Delay, il quale comunque forniva prestazioni di tutto rispetto a prezzo onesto. E' completo e semplice da utilizzare, non è il prodotto più potente dalla casa ma non deve interessarci. E' possibile configurare il Level, il feedback, tempo di delay e Mode. Il ritardo arriva fino a 6,4 secondi, la struttura come sempre è molto solida e non manca il LED d'accensione, così' come l'alimentazione esterna, tramite un Boss serie PSA-Series a 9 volt, eventualmente una batteria 9v.

[Gurzo2007]

come al solito ottima guida

[P@0]

Bella guida, completa e molto chiara.

Ti faccio subito qualche domanda:

Quanto conta la qualità dei cavi sulla resa di una catena di effetti? Passando a cavi migliori vi è un effettivo miglioramento?

Ho letto in alcuni forum sulla chitarra che molti applicano un pedale analogico prima di un multieffetto a transistor (ampli o classico pod) in modo che il suono prenda la coloritura tipica delle valvole, e risulti meno "freddo". Questo potrebbe avere un senso? E in caso quale tipologia di pedale converrebbe mettere (compressore, od...)?

Ho notato che molti distorsori oltre a "distorcere" il suono aggiungono un ronzio ad alta frequenza (penso sia la "zanzarosità" di cui parlavi), piuttosto fastidioso se quel che si cerca è un sound più caldo. Una soluzione potrebbe essere un overdrive analogico? Si riesce a ottenere un suono metal (Stile Mesa boogie Rectifier) tramite un OD oppure ci vuole per forza un distorsore?

[Smith]

Quanto conta la qualità dei cavi sulla resa di una catena di effetti? Passando a cavi migliori vi è un effettivo miglioramento?

Contano moltissimo, anche se al contrario di molti altri componenti alla quale solitamente si da molta importanza, vengono poco considerati, ma prima di un acquisto del genere, che è anche piuttosto oneroso, bisogna chiaramente valutare dove si andrà a suonare, per esempio a casa una spesa del genere è inutile e non la consiglierei mai. La caratteristica principale dei Cavi di fascia alta sta nel rame solido direzionale, la trasmissione è più pulita, fedele, senza ulteriori rumori di fondo. La differenza tra un cavo mediocre e uno di qualità si sente, e possono notarla praticamente tutti.

Ho letto in alcuni forum sulla chitarra che molti applicano un pedale analogico prima di un multieffetto a transistor (ampli o classico pod) in modo che il suono prenda la coloritura tipica delle valvole, e risulti meno "freddo". Questo potrebbe avere un senso? E in caso quale tipologia di pedale converrebbe mettere (compressore, od...)?

Inserire un pedale analogico in un contesto multi-effetto digitale è più che sensato, di effetti multipli a transistor se ne sente parlare poco, come dicevo nella guida, pochi realizzano strutture di questo genere, in quanto molto costose e richiedono comunque del tempo, oltre che un esperienza nel campo dell'elettronica. Può essere quindi un'idea inserire un distorsore valvolare analogico, in quanto il digitale tende a raffreddare il tipico sound offerto dalle valvole, la qualità è sicuramente superiore.

Ho notato che molti distorsori oltre a "distorcere" il suono aggiungono un ronzio ad alta frequenza (penso sia la "zanzarosità" di cui parlavi), piuttosto fastidioso se quel che si cerca è un sound più caldo. Una soluzione potrebbe essere un overdrive analogico? Si riesce a ottenere un suono metal (Stile Mesa boogie Rectifier) tramite un OD oppure ci vuole per forza un distorsore?

Ogni effetto, anche il migliore in produzione, produce del ronzio e rumore di fondo, chi più chi meno chiaro. E' ovvio che in un effetto distorsore più il gain si alza e più ci saranno disturbi e in linea generale, confusione. Si può attenuare con un Noise Gate messo subito dopo; Distorsore/Overdrive, anche se questo è opportuno inserirlo prima degli effetti Eco, ma considera che se ne usano anche più di uno, in caso di un segnale mangucchiato e spento, entrerà poi in gioco un Booster. L'OCD è sicuramente ottimo anche in quel genere, il suo overdrive è sensibile e quindi versatile, ma la scelta è molto ampia e ce ne sono molti da prendere in considerazione.

[P@0]

Per i cavi grazie, mi hai dato conferma che i soldi sono meglio spesi altrove (almeno in contesto casalingo).

Sul multieffetto intendevo proprio digitale,

Nel mio caso specifico il multieffetto è integrato nell'ampli (Line6 Spider III 30W)
che fornisce 4 canali (clean, crunch, metal e insane) e 6 effetti applicabili 2 per volta (chorus+flange/phaser/reverb su una manopola e sweep echo, tape echo e tremolo sull'altra). Finora non ho mai usato pedali, fidandomi della distorsione e degli effetti integrati. Però da un po' la distorsione mi sembra per l'appunto "fredda"... inoltre zanzarosa, nonostante l'ampli abbia un noise gate integrato (e disattivabile volendo) sui canali distorti.

Dalle tue risposte mi pare di capire che se mettessi un pedale Overdrive/distorsione analogico pluggato nel canale pulito, potrei risolvere il problema del "calore" del sound. Ottenendo molto probabilmente un suono migliore. Giusto?

L'OCD da te citato però non è a valvole, anche se dici che fa un buon lavoro uguale. Con un valvolare avrei un risultato migliore? Avresti suggerimenti?

Mentre per il metal ho sentito parlare molto bene del Big Muff (che vedo spiccare nella tua firma), dici che migliorerebbe anche lui il suono?

Sul compressore: ho letto in vari posti che la distorsione porta con se anche un certo quantitativo di compressione, quindi pensavo di poter fare a meno di prenderlo. Però nella tua guida specifichi che i solisti normalmente usano entrambi. Un compressore potrebbe migliorare la mia catena?
Per "colorare" il sound potrei prendere un compressore a valvole al posto del distorsore e usare la distorsione modellata dell'ampli?

Uff... scusa l'alluvione di domande, ma mi circolavano in testa da un po' e questa guida era un'occasione bella ghiotta!

[OmgKllL]

bella guida
morte al wahwah!

[Smith]

Nel mio caso specifico il multieffetto è integrato nell'ampli (Line6 Spider III 30W)
che fornisce 4 canali (clean, crunch, metal e insane) e 6 effetti applicabili 2 per volta (chorus+flange/phaser/reverb su una manopola e sweep echo, tape echo e tremolo sull'altra). Finora non ho mai usato pedali, fidandomi della distorsione e degli effetti integrati. Però da un po' la distorsione mi sembra per l'appunto "fredda"... inoltre zanzarosa, nonostante l'ampli abbia un noise gate integrato (e disattivabile volendo) sui canali distorti.

Dalle tue risposte mi pare di capire che se mettessi un pedale Overdrive/distorsione analogico pluggato nel canale pulito, potrei risolvere il problema del "calore" del sound. Ottenendo molto probabilmente un suono migliore. Giusto?

Senza dubbio otterresti una distorsione migliore lavorando sempre sul canale pulito del tuo amplificatore, e utilizzando alcuni effetti analogici esterni, in questo caso un distorsore a valvole. Devo dirti che non sono per il Noise Gate integrato, quasi sempre deludono ed è meglio prenderli a parte, tipo il Boss brevemente recensito o altri.

L'OCD da te citato però non è a valvole, anche se dici che fa un buon lavoro uguale. Con un valvolare avrei un risultato migliore? Avresti suggerimenti?

Il Fulltone OCD non è a valvole, ma offre un overdrive molto forte all'occorrenza, che a volte tramuta quasi in una distorsione. Tramite lo switch di cui parlavo inoltre, diventa molto più caldo e il sound richiama molto in termini di suono, i tipici distorsori valvolari, ma non è questo il suo scopo.

Mentre per il metal ho sentito parlare molto bene del Big Muff (che vedo spiccare nella tua firma), dici che migliorerebbe anche lui il suono?

Il Big Muff è un mondo a parte, non a caso tra pochi giorni sarà online una guida dedicata esclusivamente a lui. Posso dirti che parlare di Metal è troppo generico, le versioni del grande Muff sono molte, produzioni vintage, moderne, riedizioni e tutto il resto. Tanto per rimanere nei pedali storici, preferirei consigliare un ProCo RAT, molto aggressivo, o un English Muff'n, un distorsore valvolare che poco richiama le prime versioni del Big Muff, quest'ultimo monta appunto due valvole e il sound è più caldo e corposo. Per il Metal? Più no che si, di sicuro per consigli più mirati dovresti specificare qualche gruppo di riferimento.

Sul compressore: ho letto in vari posti che la distorsione porta con se anche un certo quantitativo di compressione, quindi pensavo di poter fare a meno di prenderlo. Però nella tua guida specifichi che i solisti normalmente usano entrambi. Un compressore potrebbe migliorare la mia catena?
Per "colorare" il sound potrei prendere un compressore a valvole al posto del distorsore e usare la distorsione modellata dell'ampli?

Non ho mai sentito parlare di compressori a valvole, posso dirti intanto questo. Una distorsione porta un tipo di compressione molto differente, non è pulita e non da quel tipo di sostegno di cui parlavo, cosa che può offrirti invece un compressore settato in modo corretto. Ad esempio potresti benissimo suonare un assolo con compressione e delay, a volte solo una distorsione offre poco, se non tanto casino. Se hai altre domande chiedi pure.

[P@0]

Per il Metal? Più no che si, di sicuro per consigli più mirati dovresti specificare qualche gruppo di riferimento.

Più che gruppi posso direttamente mettere un paio di indirizzi a youtube, così hai un riferimento diretto:

YouTube - Sonata Arctica-My land
Di questo soprattutto il sound sui power chord da 0:44 e sui palm mute molto crunch. (qualità del cavolo sto filmato...)

YouTube - Freedom Call - Light Up The Sky
power chords da 3:20

In generale invece noto spesso che quando trovo il tono che mi piace deriva (a detta del chitarrista stesso) da un mesa boogie della serie rectifier.

[Smith]

Non posso vedere i video purtroppo, non me lo permette la linea.
I Sonata Arctica fanno Power Metal mi pare, il chitarrista attuale, guardando così un po di corsa, ho visto che si basa principalmente su amplificazioni Marshall molto potenti, tipiche configurazioni insomma. I Mesa Boogie nel Metal non li adotterei, sono più per l'Hard Rock ma la distorsione che offrono è eccezionale a parer mio. Riguardo gli effetti io proverei un Metal Muff, è molto versatile e offre sonorità che variano dal Rock al Metal, il prezzo tra l'altro è molto accessibile, neanche 100€, provalo se puoi. Ovvio che se ti piace quell'amplificatore usalo, il sound deve piacere prima di tutto a te.

[P@0]

Non posso vedere i video purtroppo, non me lo permette la linea.
I Sonata Arctica fanno Power Metal mi pare, il chitarrista attuale, guardando così un po di corsa, ho visto che si basa principalmente su amplificazioni Marshall molto potenti, tipiche configurazioni insomma. I Mesa Boogie nel Metal non li adotterei, sono più per l'Hard Rock ma la distorsione che offrono è eccezionale a parer mio. Riguardo gli effetti io proverei un Metal Muff, è molto versatile e offre sonorità che variano dal Rock al Metal, il prezzo tra l'altro è molto accessibile, neanche 100€, provalo se puoi. Ovvio che se ti piace quell'amplificatore usalo, il sound deve piacere prima di tutto a te.

Proverò sicuramente il Metal Muff, per il Mesa Boogie invece mi sa che passo... lo userei volentieri, ma sono quei 2400€ sul cartellino che mi bloccano